【摘要】舞蹈教学中，我们突破了传统教学中追求舞蹈技术难度的教学评价体系，在舞蹈教学中，开始融入了审美变化，更加的注重在舞蹈教学中艺术特质的体现，在舞蹈的编排和表演过程中，增加了更多的美感和艺术性。这种改变对于我们之前只注重舞蹈技术而忽略对舞蹈表现力的展现有了更深层次的思考，我们不但要从理论上培养学生舞感，更重要的是还要体现舞蹈自身的艺术美。本文通过高校舞蹈教学中学生舞蹈的表现力表现所必需注意的教学内容加以阐述。

　　【关键词】浅论；高校舞蹈教学；学生舞蹈力表现；培养

　　舞蹈是一种艺术表现方法，是有思想的跳跃，那么在高校舞蹈教学中，我们就不但要注重学生舞蹈技艺的提高，同时更应该表现舞蹈的美感和艺术性，在舞蹈教学中，要增强学生的舞蹈表现力培养，结合自己的技艺，从而表现出更加完美的舞蹈，在提高学生舞蹈表现力的过程中，要注意思想和技艺的融合。

　　一、夯实基础能力，提高身体素质，增强艺术感染力

　　一支优美的舞蹈，它不但要有好的灵魂表现，同时舞蹈的技艺动作也非常重要。因此在舞蹈教学中，学生要增强舞蹈表现力，那么首先就必须规范舞蹈动作，要有准确的舞蹈技艺，而舞蹈技艺的培养又和自身的反应速度和协调性是有极大的联系的。因此要想让舞蹈更加的富有生命力和美感，那么首先就必须规范学生的专业动作。规范专业训练，一方面有利于舞蹈训练课程的开展，另一方面也是对自身动感准确性的培养，在表演过程中，舞蹈通过舞者的身体动作和全身心的配合来体现。在舞蹈表演过程中，非常重要的就是舞蹈通过身体一些部位的细节来展现，比如舞者的手指、伸屈、跳跃等动作来体现一个舞者的技艺和全身心的配合，只有在舞蹈教学中，教师更加的注重学生在细节上的准确性，不断地提高学生的舞蹈技艺，增强身体素质的锻炼，那么才能够在表演的过程中使得舞蹈变得灵活，有感情，才能够更加的增加舞蹈的想象力和感染力。

　　二、观察体验生活，丰富学生的艺术想象力

　　舞蹈想象能力是舞蹈最重要的创造表现力之一，舞蹈虽然是艺术，但是和生活是分不开的，在舞蹈教学中，应该将学生的生活体验和舞蹈训练紧密结合起来，这对于提高学生的艺术想象力，激发学生的舞蹈热情和激情有很大的帮助。同时在生活中看到的现象和事物，有可能日后就是学生在舞蹈表演过程中的灵感和思维，也正因为如此，以前有很多的舞蹈艺术作品都是来源于生活，取材于生活，再进一步反映生活的。舞蹈不是在课堂上凭空想象，而是在生活中不断地获取素材、获得灵感。因此在舞蹈教学过程中，教师一定要鼓励学生多深入生活，了解生活，观察生活，利用生活来启发学生，鼓励学生大胆地在舞蹈编排上创新，在舞蹈表演过程中，深入地体会生活中美好的事物，不断地将其所要体现的美感通过舞蹈和自身的舞蹈技艺完美的诠释。

　　三、准确把握音乐节奏感，培养和提高学生的舞蹈表现力

　　舞蹈和音乐一直以来都是紧密相连的，舞蹈通过音乐的搭配更加的具有美感，而音乐通过舞蹈的融合更加的具有灵活性，如果舞蹈离开了音乐，那么舞蹈就变成了体操，没有艺术美感可言了。舞蹈音乐风格不同，节奏非常鲜明，旋律也非常优美，在音乐的伴奏下，舞蹈表演者可以尽情自如的发挥和展现自己的舞蹈动作，抒发情感，使得舞蹈动作、音乐和情感三者之间完美的融合，从而增加了舞蹈的表现力。IDTA英国国际舞蹈教师协会考官王子文先生曾提到：舞蹈最高境界那就是必须实现舞蹈和音乐的融合，用自己丰富的情感去欣赏音乐产生的不同的表情韵味，不断将音乐扩散到你的身体周围，这样你就到达了舞蹈的最高境界。在艺术专业教学中，我们经常会提到说音乐节奏感好不好这个问题，通常都会说音乐节奏感好的同学，领悟也比较快，在表演过程中更能够将音乐和舞蹈完美的融合，增加其灵活性。在教学过程中，我们也发现音乐节奏感强的同学，能够将整个的舞蹈动作表现的更加完美和流畅，因此对于高校舞蹈教学的学生学习来说，音乐节奏感是学好舞蹈过程中必不可少的一项重要能力，高校舞蹈教学过程中，教师必须通过给学生讲解动作，分析动作的节奏类型，从而促使学生能够准确的把握音乐节奏，不断地培养和提高其自身的舞蹈表现力。

　　四、灵活地运用教学方法，因材施教，促进学生舞蹈表现力的提升

　　在舞蹈教学中，一个很重要的方法就是教师要做到因材施教，在我国舞蹈种类繁多，各类舞蹈的表演方式和表现方法也不同，因此在教学过程中，教师不能够对所有人都教授同一种舞蹈，在教学过程中，一定要做到因人而异，因材施教，根据学生的舞蹈基础、技术以及自身的舞蹈种类爱好进行选择，从而在挑选了自己喜欢的舞蹈以后，那么学生就会有很浓厚的兴趣，那么在学习过程中，自然学习效率就事半功倍了。还有因材施教，就是针对学生不同的学习状态，展开的不同方式的教学，比如，在教学过程中，有些学生在舞蹈表演过程中，表现出自信心不足，有些学生缺乏兴趣，那么教师在教学过程中，就必须针对学生这些特点开展不同方式的教学。对于那些自信心不足的学生，教师一定要经常和其沟通，了解其出现自信心不足的原因，要以高度的责任感等来提高学生的自信心。对于那些缺乏兴趣的学生，一定要去了解和沟通，了解学生的缺乏兴趣是因为爱好问题，还是其他的问题，通过在舞蹈教学中不断地寻找有趣的事物，寻找舞蹈带来的美好感受，从而在教学过程中，增加学生的学习兴趣和对舞蹈的热爱。总之在教学过程中，一定要了解学生的思想状况，帮助学生解决学习过程中和生活过程中遇到的难题，进而提高学生的舞蹈表现力意识。

　　五、加强学习，培养综合素质，提升艺术修养

　　舞蹈不是简单对一个又一个动作的诠释，舞蹈是一门艺术，是对当前的人民的风俗习惯、人文景观、生活方式等一种叙述和表现。因此舞蹈表演者在表演过程中，要想很好的表现舞蹈，展现舞蹈的艺术表现力，那么舞蹈在表演过程中，舞蹈表演者就必须拥有广博的知识，不断要有深厚的艺术功底，同时对于社会文化知识等也要有非常浓厚的掌握，在舞蹈教学中，教师必须加强学生综合素质的培养和提升，随时关注学生的课外知识的积累和掌握，不但要求学生要加强舞蹈艺术方面的锻炼，同时也要注重自身其他方面知识文化素养的提升，在舞蹈教学过程中，学生不断地提高自己的舞蹈技艺和舞蹈表现力，同时也对人文、社会科学、历史等科目进行了解和掌握，这样在舞蹈教学过程中，就可以不断地融入社会文化、生活体验等内容在舞蹈编排中，使得舞蹈表演时，更加地贴近生活，更加的具有表现力。在学生舞蹈学习的过程中，也要注重经验的积累，学生多了解社会，多参加各类的社会舞蹈表演，参与各类演出，在演出的过程中，锻炼自己。那么在参加表演的过程中，一方面锻炼自己的心理素质和舞台经验，另一方面在实践中增强舞蹈的舞台的表现力。

　　六、结语

　　舞蹈是一门艺术，舞蹈也是一门需要时间和经验积累的学习过程，在舞蹈教学过程中，学生所展现出来的舞蹈表现力也不是一朝一夕形成的。正所谓，台上一分钟，台下十年功，这句话说的就是要想有完美的表演，那么需要长久的训练和不断地经验积累深化。在医学论文教学过程中，重视舞感，加强学生对于舞蹈的编排创作，不断地丰富学生肢体语言的同时，应该更多地融合不同种类的舞蹈风格，使得舞蹈在表演过程中，更加地体现其舞蹈表现力和艺术表现力。

　　参考文献：

　　①李亚栋.高校舞蹈教学中学生舞蹈表现力的培养[J].大众文艺. 2012（12）：260

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　　③刘阳.浅谈高校舞蹈教学中学生舞蹈表现力的培养[J].青年文学家.2011（3）：123～124